Pero no solo decimos esto por echar una mano a la distribuidora -que se suma con las proyecciones de cine asiático y es algo que debemos apoyar todo lo que podamos yendo a las salas y hablando de dichos trabajos-, sino porque su visionado es una experiencia muy recomendable y bien podríamos meterla en alguno de esos tops del año que están tan de moda en redes sociales. En primer lugar, por tener un ritmo excelente; en segundo, porque tenemos actores y actrices tanto profesionales (como Hu Ge, Gwei Lun Mei y Liao Fan), como no profesionales, lo que para un título de estas características y trasfondo, aporta un mayor realismo. Además, de un lado y de otro, estos personajes (especialmente los de Zhou Zenong y Liu Aiai) pese a lo duro del relato, deben expiar su pasado para intentar tener un nuevo presente, un nuevo futuro, intentando superar ciertos miedos (a la muerte, a la traición), arriesgando sus vidas por recuperar su dignidad como seres humanos. No es que estemos ante una película documental pero este contraste y el tener a personas sin experiencia previa en rodajes es algo que encaja a la perfección al estar repartido el peso en dos tramas (por un lado la de los bajos fondos criminales y por otro el de la policía, las fuerzas del orden) y no hace más que acrecentar el relato, plasmando una realidad -esa brecha social- existente y evidente de una manera brutal. Y es que ambas realidades coexisten y dependen la una de la otra. No podemos negar que estamos ante una cinta donde la violencia está presente, esa lucha tanto de poder como de reconocimiento, tanto por los policías como por todos las facciones criminales.

Del mismo modo, cabe mencionar también a Dong Jingsong, director de fotografía, otro aliciente más a la hora de ver la película. El estilo noir está más que presente en este thriller, pero aquí se encuentra con un paisaje de luces de neón y lluvia incesante, que convierte los típicos paraguas transparentes en una inesperada arma. Y es que estamos ante una cinta de contrastes, donde esa dualidad entre luces y sombras se puede traspasar, desde la más pura iluminación (donde las escenas nocturnas evocan la libertad de ese espacio abierto) hasta el trasfondo moral de los personajes, del amor a la violencia. Especial atención a la intrincada estructura narrativa del relato, que juega con el espectador incluso a través de algún flashback. Por cierto, ya veréis el fantástico plano secuencia con el que se inicia el film. No quiero incidir mucho más, solo espero que si tenéis oportunidad os acerquéis a ver esta película en cines y podáis disfrutar de este relato a través del microuniverso que Diao Yinan nos ofrece, a través del retrato de un ecosistema propio donde -aún siendo ficción- , observaremos como esas áreas rurales se están viendo sumergidas por las grandes ciudades, quedando relegadas a convertirse en zonas conflictivas, como es el lago del ganso salvaje que da nombre a esta película. Zonas donde la corrupción y cualquier cosa fuera de la legalidad como la prostitución, la venta de contenido pirata o las drogas están a la orden del día. Si os apetece espero conocer vuestras impresiones sobre la obra en los comentarios de esta entrada o en nuestras cuentas de Facebook y Twitter.